OPEN CALL to Artists

20/11/2017 – 25/11/2017 all-day
Residency workshop at Loukia & Michael Zampelas Art Museum
OPEN CALL to Artists @ Residency workshop at Loukia & Michael Zampelas Art Museum

Urban Collage: Sensing spatiality inside and outside the museum

Urban Collage is an artists residency that will be realized through an experiential workshop to take place in the area of Kaimakli, specifically in the surrounding area of the Loukia & Michael Zampelas Art Museum, next to the buffer zone. This project focuses on the significance of the area and how it can be elaborated through the artist’s body in order for the outside area to be brought into the museum.

The artists will be guided to work in a methodological workshop-like progression, which will put them into a process of collecting relevant data while focusing on or functioning through the direction they wish, according to their background, skills and interests. Moreover, through individual and collaborative activities that involve the senses and site-specificity, the artists are called to investigate the area in order to arrive at a final idea, or process, or even allow daily happenings that occur during the residency period.

The approach and method of working consists of artistic research involving a practical and theoretical framework around the title Urban Collage: Sensing spatiality inside and outside the museum. This title embraces the idea that the body, through the senses, can be used as a tool to receive and collect data, and transmit opportunities to be experienced by the viewer (inside and/or outside the museum). In addition, the artists will be working both in private and public, and between the museum and its periphery in order to experience the different realities around their work, while formulating art that is equally accessible in public space as in the museum space.

Live performance will be the artists’ medium. Before the final presentation of this project, a series of site-specific performance interventions around the area will be held in order to generate sensory knowledge regarding the location.

How can everyday occurrences and the usual way a space is used together with the solid historic background of the area be transformed into a new perception and even a new reality through performance, for the artist and the viewer alike? To come to an answer, the body is used as a tool to articulate psychophysical experiences through live actions so that the site can be experienced beyond its everyday and usual function.

Finally, the outcome can be an experiential mapping shaped through the various procedures performed by the body as a tool to sense, measure, memorize, archive, collect, experience, re-experience and transform the selected area anew.

We invite artists of any artistic expression – visual art, performance art, dance, theatre, music, etc., and with any theoretical background – performance studies, theatre studies, etc., especially those interested in site-specific art, public art, performance art, live art, movement, time-based and body-based practices, to apply for this residency. We welcome international artists and artists who live in Cyprus, artists who are familiar with the area of Kaimakli, and even artists who have never visited the area.

The selected artists will work intensively with Christina Georgiou under her performance methodology in the mornings and during the afternoons they will be able to use the museum space for their own process. During the final days and before the public presentation, the artists will receive supervision and guidance on the work they will be presenting.

1 PDF max. 2MB in English or Greek containing the following:

  • Photos of recent work: max. 4
  • CV: max 2 pages including contact info, postal address, website and email.
  • A biography & artist statement: max. 200 words.
  • Project: Tell us about your current work, your methodology and approach, your motivation to be part of this residency workshop and how you can contribute in the group: max. 200 words.
  • Mark the PDF with “your name_Urban Collage 2017”.

Send to:

Deadline of OPEN CALL: 22 September 2017


€15 submission fee should be deposited alongside your application via a direct transfer to our bank account: Bank of Cyprus
Account No.: 357009980135
IBAN: CY83002001950000357009980135
*Please state your name in the details. Once the deposit is made please inform us by email.

We provide:

  • 6 days residency workshop with Christina Georgiou at Loukia & Michael Zampelas Art Museum.
  • An invitation/acceptance letter will be provided to the selected artists in order to apply for travel funding if coming from abroad.
  • Materials budget (amount depending on further funding).
  • Promotion of the event & the participating artists in press and social media.
  • Limited tech equipment and assistance.
  • Study space during the residency workshop.
  • 1 meal per day (lunch).

We do not cover:

  • Flight tickets and transportation within Cyprus.
  • Accommodation in Nicosia during the residency workshop period is at the artists’ own responsibility.

Important info:

  • Artists will be selected by the workshop leader and the museum curator.
  • We encourage all artists to apply for travel funding immediately after they are selected.
  • We will contact successful applicants by the 1st of October 2017.

Christina Georgiou is a Cyprus based visual artist, arts educator, researcher, writer, cultural producer and independent curator. Her artistic practice focuses on Performance Art and her way of working is research-based and process-led. She has presented her work widely through solo and group exhibitions, live performances, collaborative projects, public talks and presentations that took place at international biennials, exhibition spaces, galleries, museums, cultural halls, conferences, festivals and at various sites in natural and urban spaces. In 2013 she founded the Cyprus International Performance Art Society (CIPAS) and the Cyprus International Performance Art Festival (CIPAF). Four years after, the progression of these projects led her to the creation of ‘SenseSelfEssence’ Holistic Training Program for artists, where Christina Georgiou, integrated a number of practices from various fields that she has studied, researched and practiced in order to offer a holistic experience to the participants, which can assist and develop their current and future work.




ΑΝΟΙΚΤΗ ΠΡΟΣΚΛΗΣΗ σε καλλιτέχνες

Residency Εργαστήρι στο Μουσείο Τεχνών Λουκίας & Μιχαλάκη Ζαμπέλα
20-25 Νοεμβρίου 2017
Περφόρμανς: 25 Νοεμβρίου 2017, 7 μ.μ.

Με τίτλο Urban Collage πραγματοποιείται το residency εργαστήρι καλλιτεχνών με θέμα την περιοχή Καϊμακλί και συγκεκριμένα τη γύρω περιοχή του Μουσείου Τεχνών Λουκίας & Μιχαλάκη Ζαμπέλα, δίπλα στη νεκρή ζώνη. Η ιδέα επικεντρώνεται στη σημασία της περιοχής και πώς μπορεί να αναπτυχθεί μέσα από το σώμα του καλλιτέχνη προκειμένου να δράσει στο χώρο του μουσείου.
Στο εργαστήρι, οι καλλιτέχνες θα καθοδηγηθούν μέσω μιας μεθοδολογικής διαδικασίας, η οποία θα τους προξενέψει μια κατάσταση συλλογής σχετικών δεδομένων, έτσι ώστε να εστιάσουν ή να δράσουν στην κατεύθυνση που επιθυμούν, ανάλογα με το υπόβαθρο, τις δεξιότητες και τα ενδιαφέροντά τους. Επίσης, μέσω ατομικών και συλλογικών δραστηριοτήτων που εμπλέκουν τις αισθήσεις σε σχέση με την ιδιαιτερότητα της περιοχής, οι καλλιτέχνες καλούνται να ερευνήσουν την περιοχή για να φτάσουν σε μια τελική ιδέα ή έναν τρόπο επεξεργασίας ή ακόμα και να επιτρέψουν την εμφάνιση καθημερινών γεγονότων κατά τη διάρκεια της περιόδου παραμονής τους στην περιοχή.
Η προσέγγιση και η μέθοδος εφαρμογής συνίστανται σε καλλιτεχνική έρευνα που περιλαμβάνει ένα πρακτικό και θεωρητικό πλαίσιο γύρω από τον τίτλο Urban Collage: Sensing spatiality inside and outside the museum. Ο τίτλος αυτός βασίζεται στην ιδέα ότι το σώμα, μέσα από τις αισθήσεις, μπορεί να χρησιμοποιηθεί ως εργαλείο για τη λήψη των συλλεχθέντων δεδομένων και να μεταδώσει στον θεατή ευκαιρίες για να βιώσει (εντός του μουσείου ή και έξω από το μουσείο). Οι καλλιτέχνες θα δουλεύουν μεταξύ των εννοιών του ιδιωτικού και του κοινού και μεταξύ του μουσείου και του εξωτερικού χώρου του μουσείου, προκειμένου να γνωρίσουν τις διαφορετικές πραγματικότητες γύρω από το έργο τους, διαμορφώνοντας έτσι εισηγήσεις που είναι ταυτόχρονα εξίσου προσβάσιμες στο δημόσιο χώρο και μουσειακό χώρο.
Το μέσο των καλλιτεχνών θα αποτελέσει η περφόρμανς, με το οποίο μια σειρά από τοποειδικές παρεμβάσεις θα αποδοθούν σε όλη την περιοχή δημιουργώντας αισθητηριακές προσεγγίσεις σχετικά με τον χώρο, πριν από την τελική παρουσίαση στις 25 Νοεμβρίου 2017.
Πώς η καθημερινότητα και ο συνηθισμένος τρόπος με τον οποίο χρησιμοποιείται ο χώρος, μαζί με την ιστορικότητα της περιοχής, μπορούν να μεταβληθούν σε μια νέα αντίληψη και μάλιστα σε μια νέα πραγματικότητα μέσω της περφόρμανς, τόσο για τον καλλιτέχνη όσο και για τον θεατή; Για να φτάσουμε σε μια απάντηση, το σώμα χρησιμοποιείται ως μέσο για την διατύπωση της ψυχοφυσικής εμπειρίας μέσω ζωντανών δράσεων, έτσι ώστε η περιοχή να μπορεί να βιωθεί πέρα από την καθημερινή και συνήθη λειτουργία της.
Τέλος, το αποτέλεσμα μπορεί να θεωρηθεί ως μια βιωματική χαρτογράφηση που διαμορφώνεται μέσα από τις διάφορες διαδικασίες που διενεργεί το σώμα ως μέσο για την αίσθηση, τη μέτρηση, την απομνημόνευση, την αρχειοθέτηση, τη συλλογή, την εμπειρία, την επανεμφάνιση και το μετασχηματισμό της επιλεγμένης περιοχής.

Η ανοικτή πρόσκληση ισχύει για καλλιτέχνες που μέσο φέρουν τις – εικαστικές τέχνες, περφόρμανς, χορό, θέατρο, μουσική κλπ. και με οποιοδήποτε θεωρητικό υπόβαθρο – επιτελεστικές σπουδές, θεατρικές σπουδές κλπ., και κυρίως σε αυτούς που ενδιαφέρονται ιδιαίτερα για την τοποειδική τέχνη, τη δημόσια τέχνη, την περφόρμανς, την κίνηση, καθώς και άλλες πρακτικές που βασίζονται στο χρόνο και το σώμα. Ενθαρρύνουμε επίσης διεθνείς καλλιτέχνες και καλλιτέχνες που ζουν στην Κύπρο, οι οποίοι είναι εξοικειωμένοι με το Καϊμακλι και φυσικά καλλιτέχνες που δεν έχουν επισκεφθεί ποτέ την περιοχή.
Οι επιλεγμένοι καλλιτέχνες θα δουλέψουν εντατικά με την Χριστίνα Γεωργίου μέσω της προσωπικής της μεθοδολογίας για την περφόρμανς κατά τη διάρκεια των πρωινών και κατά τα απογεύματα θα μπορούν να χρησιμοποιήσουν τους χώρους του μουσείου για τη δική τους επεξεργασία. Κατά τη διάρκεια των τελευταίων ημερών και πριν από τη δημόσια παρουσίαση, οι καλλιτέχνες θα λάβουν καθοδήγηση για το έργο τους που θα παρουσιαστεί.


1 PDF max. 2MB στα αγγλικά ή τα ελληνικά που περιέχουν τα εξής:
• Φωτογραφίες πρόσφατης καλλιτεχνικής πρακτικής: Μέγ. αρ. 4
• Βιογραφικό σημείωμα: μέγιστο 2 σελίδες, συμπεριλαμβανομένων των στοιχείων επικοινωνίας, ταχυδρομικής διεύθυνσης, ιστότοπου και ηλεκτρονικού ταχυδρομείου.
• Μια βιογραφία & δήλωση καλλιτέχνη: μέγιστο 200 λέξεις.
• Έργο: Ενημερώστε μας για την πρόσφατη καλλιτεχνική πρακτική σας, τη μεθοδολογία και την προσέγγισή σας, τα κίνητρά σας να συμμετάσχετε σε αυτό το εργαστήρι παραμονής και πώς μπορείτε να συνεισφέρετε στην ομάδα συμμετεχόντων: μέγιστο 200 λέξεις.
• Επισημάνετε το PDF με το “όνομα_Urban Collage 2017”.

Αποστολή σε:

Προθεσμία ΑΝΟΙΚΤΗΣ ΠΡΟΣΚΛΗΣΗΣ: 22 Σεπτεμβρίου 2017

€15 θα πρέπει να κατατεθούν μαζί με την αίτησή σας στον εξής τραπεζικό λογαριασμό: Τράπεζα Κύπρου
Αριθμός λογαριασμού: 357009980135
IBAN: CY83002001950000357009980135
* Παρακαλούμε όπως δηλώσετε το όνομά σας στις λεπτομέρειες και ενημερώστε μας με e-mail.

• Εργαστήρι παραμονής 6 ημερών με την Χριστίνα Γεωργίου στο Μουσείο Τεχνών Λουκίας & Μιχαλάκη Ζαμπέλα.
• Θα παρασχεθεί επιστολή πρόσκλησης / αποδοχής στους επιλεγμένους καλλιτέχνες, προκειμένου να προχωρήσουν σε ταξιδιωτική χρηματοδότηση εάν προέρχονται από το εξωτερικό.
• Προϋπολογισμός υλικών (ποσό που εξαρτάται από την προσωπική χρηματοδότηση).
• Προώθηση της εκδήλωσης και των συμμετεχόντων καλλιτεχνών στο Τύπο και τα κοινωνικά μέσα ενημέρωσης.
• Περιορισμένος τεχνικός εξοπλισμός και τεχνική υποστήριξη.
• Χώρος μελέτης κατά τη διάρκεια του εργαστηρίου.
• 1 γεύμα την ημέρα (μεσημεριανό).

Δεν καλύπτουμε:
• Αεροπορικά εισιτήρια και μεταφορές εντός Κύπρου.
• Η διαμονή στη Λευκωσία κατά την περίοδο του εργαστηρίου παραμονής είναι ευθύνη των καλλιτεχνών.

Σημαντικές πληροφορίες:
• Οι καλλιτέχνες θα επιλεγούν από την καθοδηγήτρια του εργαστηρίου και από την επιμελήτρια του μουσείου.
• Ενθαρρύνουμε όλους τους καλλιτέχνες να υποβάλουν αίτηση για ταξιδιωτική χρηματοδότηση αμέσως μετά την επιλογή τους.
• Θα επικοινωνήσουμε με τους επιτυχείς υποψηφίους μέχρι την 1η Οκτωβρίου 2017.

Η Χριστίνα Γεωργίου είναι εικαστικός με έδρα την Κύπρο, εκπαιδευτικός, ερευνήτρια, συγγραφέας, πολιτιστική παραγωγός και ανεξάρτητη επιμελήτρια. Η καλλιτεχνική της πορεία επικεντρώνεται στην Performance Art και η δουλειά της βασίζεται στην έρευνα αλλά και στην ίδια την διαδικασία. Έχει παρουσιάσει ευρέως τη δουλειά της μέσω ατομικών και ομαδικών εκθέσεων, ζωντανών performance, projects συνεργασίας, δημόσιες ομιλίες και παρουσιάσεις που έλαβαν χώρα σε διεθνείς biennale, γκαλερί, εκθεσιακούς χώρους, μουσεία, πολιτιστικά κέντρα, συμπόσια, φεστιβάλ και σε διάφορες εξωτερικές τόποθεσίες σε φυσικούς και αστικούς χώρους. Το 2013 ίδρυσε το Cyprus International Performance Art Society (CIPAS) και το Cyprus International Performance Art Festival (CIPAF). Τέσσερα χρόνια αργότερα, η εξέλιξή των project αυτών την οδήγησε στη δημιουργία του Προγράμματος Ολιστικής Εκπαίδευσης ‘SenseSelfEssence’, όπου η Χριστίνα Γεωργίου έχει ενσωματώσει μια σειρά από πρακτικές παρμένες από διάφορα πεδία τα οποία έχει μελετήσει, ερευνήσει και εμπειραθεί, με σκοπό να προσφέρει μία ολιστική εμπειρία για τους συμμετέχοντες, η οποία μπορεί να βοηθήσει και να εξελίξει την παρούσα και μελλοντική τους δουλειά.

Contact Us

Start typing and press Enter to search